時尚不是照單全收：專訪巨星造型師陳孫華

編：擁有 25 年的造型資歷，可否談談你的心路歷程？

陳：把想做的事 做到極致。

我最早是進唱片公司，擔任唱片的企宣主管，沒多久因為公司的異動，我突然變成要一個人負責整張唱片制作，這其實加快了一個人的成長，因為從藝人的造型、封面的制作到宣傳都要一手包辦。那時候台灣的時尚雜誌開始興盛，我就想，那我也可以開始去幫我的藝人借衣服，於是就自己寫了企劃去提案商借。

當時的時尚文化還不像現在這樣都跟著藝人走，相反的大家看到一件衣服是哪個藝人穿過的，就不會買，所以我很謝謝當時的一位品牌代理商老闆，看到我的企劃，願意出借衣服讓我去嘗試。第一張專輯是負責 Kandy Chen，我讓他穿上女性的服裝，做了中性的打扮，那大概是台灣第一個女裝男穿引起話題的例子。後來開始每一張唱片在做，漸漸地連別家唱片公司也私下委託我幫他們的藝人做造型。從八〇年代末期、九〇、一直到現在，從林惠萍、林良樂，到孫燕姿的「天黑黑」、莫文蔚的「他不愛我」、蔡依林的「看我 72 變」、SHE、小豬羅志祥、蕭雅軒…。這沒有什麼祕訣或僥倖，有的就是“累積”，我覺得人要追求的是把每一件事情做好，而不要效益最大化，當你把事情做到極致的時候，效益就會自然顯現，然後重點是你要喜歡你正在做的事。

編：在已經時尚圈這麼久了，你的時尚理念是什麼呢？是不是能用一句話精準地表達。

陳：時尚，不是把流行的東西照單全收。

台灣人這是一個迷思，我常常聽到有人說：「你看我拿到這是最新流行的…」，年輕的時候我也會把流行的東西往身上攬，雜誌說流行蛇皮就穿蛇皮，說流行花朵就穿花朵，但不是所有人都適合蛇皮的狂野、花朵的浪漫，假如你去穿一套違背自己的性格，與自己的態度相衝突的造型，魅力就會被鎖住無法散發出來。畢竟時尚最後還是要回歸到以「人」為中心，而不是以「物」為中心。

編：談談你的新書「衣型密碼」，可否簡單說明一下「『衣型』造型術」是把握什麼樣的原則？

陳：從個性上去找自己的類型 而不是從流行去找。

每個人都有每個人的階段，我們在看自己以前的照片的時候，都會覺得「啊！那時候怎麼穿成這樣」，過去覺得時髦的東西，可能自己現在看起來都會害羞，那就是因為我們已經不在那個階段了，可能是成長，也可能是認識了不同的朋友，開始往他們的風格移動。但是我相信在這些不同時期的風格當中，還是會有同一個脈絡可循，那就是你本身的性格。

舉例來說，桂綸鎂很久以前的風格其實是嬉哈，但是後來我們發現氣質優雅的穿著在她身上會散發出不同凡響的魅力，到最近她把頭髮的一邊剃短，你會發現那優雅氣質還在，這就是一種不去顛覆她性格本質的轉換。每個人身上有很多面向，這個階段你可能會顯現出這個面向，但不代表其它面向就不見，它們可能只是被削弱，進入下一個時期就會再被凸顯出來。

「衣型密碼」本著這樣的概念出發，提供大家簡單的心理測驗，以比較科學而有系統的方式幫助大家找到自己的類型。只要了解自己的性格，就能在不同時期，找到對應的方法去百變。你可以時而甜美，時而優雅，時而中性，抓准自己的類型，它們是可以互通的。

編：在現實中，個頭矮小或身形比例不佳的人，總是會為這些“先天的缺陷”而苦惱，你怎麼看待這些所謂的 “天生缺陷”？

陳：學會「旁觀」才能修正缺陷

很多人會因為自己天生個頭比較小，或是身材比例不完整，就被這些自己認定的缺陷給限制住，不敢多做嘗試。事實上唱片歌手們也不是名模，他們跟我們一樣都是平凡人，經過後天培養調整。我覺得調整的第一步，就是要認清楚自己的身形，我常常跟朋友去逛街試衣服，衣服穿完站在鏡子前面卻變得不知道要怎麼接著搭了。所以我們都要練習，用一個「旁觀」的角度來檢視，不要每次出門都先穿好了才要挑包包鞋子，最好先把衣服擺在床上，再把包鞋放在旁邊整體配好了再穿，因為通常先穿的話我們就會懶得脫下來，最後就是將就著不完美的造型出門。

編：對於初入行的造型師們是否能給出一些意見，如何在日常中培養技術以外的時尚 sence？

陳：觀察。

用各種方式去了解人，閱讀人，知道每個人的樣貌。一件白襯衫穿在同一個人身上，搭配蓬裙就變得甜美，配褲子就帥氣，配窄裙就優雅，加上任何配件，也會有不同的 Style 被凸顯出來，但是最先還是要弄清楚，什麼樣的風格適合你的對象。我覺得新一代造型師一定要充分了解「人」這件事。

編：最後能談談自己接下來的發展方向嗎？

陳：去年做了大人物慈善攝影展，那是我的夢想。到了這個階段，我會盡量篩選，去玩一些比較沒有那麼多壓力，沒有那麼多置入性行銷、那麼多限制、規範的事，接下來會追求做一些真正屬於自己的，或者是對別人有些啓發的創作。

EDIT / TEXT / PHOTO：Zanor Li

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